La alfombra roja de los Grammy 2026, celebrada en el Crypto.com Arena de Los Ángeles, reafirmó su reputación como la gala más teatral de la música. Trevor Noah, por sexto año consecutivo, fue el anfitrión de una noche que priorizó la audacia y las siluetas marcadas sobre el clasicismo. Esta premiación se distingue claramente de eventos como los Oscar o los Globos de Oro, donde reina la formalidad, abrazando la diversión y la actitud vanguardista.
El despliegue estilístico de este año estuvo a la altura del festín sartorial visto previamente, donde Doechii usó cuatro looks personalizados de Thom Browne y Chappell Roan mezcló un Jean Paul Gaultier vintage con Acne Studios. La expectativa era alta, especialmente con nominados de peso como Kendrick Lamar, cuyo álbum GNX lideró con nueve nominaciones, y Bad Bunny, quien se prepara para el show de medio tiempo del Súper Bowl 2026.
El cambio de paradigma: Teatralidad sobre formalidad
La filosofía de estilo en los Grammy exige un riesgo que pocas galas permiten. Los artistas mejor vestidos de la noche fueron aquellos que se inclinaron por el espíritu dramático, consolidando la tendencia de usar la moda como una extensión conceptual de su arte. El enfoque estuvo en las siluetas marcadas y los contrastes definidos.
Cantantes como Sabrina Carpenter ofrecieron un contraste al optar por un glamour clásico de viejo Hollywood con un vestido blanco y brillante de Valentino. Por otro lado, Lady Gaga se inclinó por una vanguardia mucho más conceptual, presentando un vestido negro de plumas de Matières Fécales. Este duelo estilístico entre el brillo tradicional y la declaración conceptual fue una constante en el evento.
La primicia masculina: Bad Bunny y el debut de Schiaparelli
Uno de los puntos clave de la alfombra roja fue el look de Bad Bunny. El artista no solo fue una de las grandes esperanzas de la noche, sino que debutó como un “chico Schiaparelli”. Bad Bunny lució uno de los primeros trajes masculinos de la marca francesa, un elegante esmoquin negro que se caracterizó por una sofisticada espalda trenzada.
La moda masculina también destacó gracias al uso coordinado de Louis Vuitton. Malice, Pusha T y Pharrell Williams adoptaron el estilo matchy-matchy con trajes de terciopelo rosa, multiplicando el impacto visual en la alfombra roja.
Figuras clave y el análisis de diseñadores 2026
La lista de asistentes fue variada, incluyendo performers como Justin Bieber y Katseye que actuaron en el escenario principal, además de otras figuras como Tyler the Creator, Addison Rae y Olivia Dean. Los diseños elegidos reflejaron la mezcla de celebridades de la música y la cultura pop que se congregan en el evento.
Addison Rae, por ejemplo, eligió un vestido blanco de Alaïa, destacando una de las últimas creaciones de Pieter Miulier para la maison. Los diseños en blanco y negro fueron una tendencia visible, tanto en looks individuales como en coordinaciones de pareja.
Lista de diseños destacados y tendencias de la alfombra
El evento demostró que la estética monocromática sigue vigente, contrastando con el atrevimiento textural de alta costura.
Además de estos looks, Teyana Taylor llevó un espectacular vestido, Billie Eilish optó por un conjunto en blanco y negro, y Paris Hilton se presentó con un escote marcado. Esta mezcla de high fashion conceptual y looks pulidos, pero arriesgados, define la estética que los Grammy exigen a sus invitados.
Este despliegue estilístico subraya que la alfombra roja de la música no es solo una pasarela, sino un escenario para declarar intenciones, donde los diseñadores encuentran una plataforma única para empujar los límites de la moda de celebración. La aparición de Bad Bunny con Schiaparelli no es solo una elección de vestuario, es una consolidación de la marca en un territorio previamente no explorado, marcando un precedente clave para futuros eventos.
